Jump to content

Search the Community

Showing results for tags 'NEWS'.



More search options

  • Search By Tags

    Type tags separated by commas.
  • Search By Author

Content Type


Forums

  • Khu vực hành chính FreeHD
    • Thông Báo - Annoucements
    • Ý kiến đóng góp - Suggestion
    • Trò Chuyện Linh Tinh - Chit chat Gossip
    • Trash bin
  • Technology Zone - Khu Kỹ Thuật
    • General Guide
    • Hỏi Đáp Chung - Question and Answer
    • Phần Mềm - Software
    • Phụ đề - Thuyết minh
  • Movie News - Tin Tức Phim
    • Thông Tin Điện Ảnh - News
    • Cảm Nhận Phim - Movie Review
  • FreeHD Content
    • Non-HD
    • HDRip
    • miniHD
    • 720p
    • 1080p
    • Complete Blu-ray
    • 4K Content
    • Sport
    • Documentary
    • TV series
    • Anime
    • Request
  • Music Zone
    • Lossy
    • Lossless
    • Music Videos
    • Music Request
  • Members Share - Khu tự do chia sẻ của thành viên
    • DVD - nonHD
    • mini HD
    • 720p - 1080p
    • TV series
    • Full BluRay
    • Music
  • FreeHD Entertainment - Khu giải trí, Thư giãn
  • Trash bin

Find results in...

Find results that contain...


Date Created

  • Start

    End


Last Updated

  • Start

    End


Filter by number of...

Joined

  • Start

    End


Group


AIM


MSN


Website URL


ICQ


Jabber


Location


Interests

Found 1,114 results

  1. NBC Nightly News 2020 07 20 720p NBC WEB-DL AAC2 0 x264-TEPES Size: 501.59 MB |Duration: 00:20:55 | Bitrate: 3200 Kbps |Code: V_MPEG4/ISO/AVC | Frame rate: 29.970 fps Language:English Genres:: News iMDB info https://www.imdb.com/title/tt0231035/ NBC Nightly News is the flagship daily evening television news program for NBC News, the news division of the NBC television network in the United States, and is the #1-rated newscast in America. NBC Nightly News is produced from Studio 3B at NBC Studios at 30 Rockefeller Center in New York City. Since 2015, the broadcast has been anchored by Lester Holt on weeknights, José Díaz-Balart on Saturday and Kate Snow on Sunday. On weeknights, it is broadcast live over most NBC stations from 6:30-7:00 p.m. Eastern and occasionally updated for Pacific Time Zone viewers in a "Western Edition". Its current theme music was composed by John Williams. ScreenShoot Download link Her Hosters Rapidgator | Nitroflare https://rapidgator.net/file/c8dc2e2853768091148001320bbe6ff8/NBC.Nightly.News.2020.07.20.720p.NBC.WEB-DL.AAC2.0.x264-TEPES.mkv
  2. NBC Nightly News 2020 07 19 720p NBC WEB-DL AAC2 0 x264-TEPES Size: 442.66 MB |Duration: 00:18:58 | Bitrate: 3276 Kbps |Code: V_MPEG4/ISO/AVC | Frame rate: 29.970 fps Language:English Genres:: News iMDB info https://www.imdb.com/title/tt0231035/ NBC Nightly News is the flagship daily evening television news program for NBC News, the news division of the NBC television network in the United States, and is the #1-rated newscast in America. NBC Nightly News is produced from Studio 3B at NBC Studios at 30 Rockefeller Center in New York City. Since 2015, the broadcast has been anchored by Lester Holt on weeknights, José Díaz-Balart on Saturday and Kate Snow on Sunday. On weeknights, it is broadcast live over most NBC stations from 6:30-7:00 p.m. Eastern and occasionally updated for Pacific Time Zone viewers in a "Western Edition". Its current theme music was composed by John Williams. ScreenShoot Download link Her Hosters Rapidgator | Nitroflare https://rapidgator.net/file/b2b31d51971ec5e8a1466e2159156cab/NBC.Nightly.News.2020.07.19.720p.NBC.WEB-DL.AAC2.0.x264-TEPES.mkv
  3. NBC Nightly News 2020 07 15 1080p NBC WEB-DL AAC2 0 x264-TEPES Size: 690.97 MB |Duration: 00:20:53 | Bitrate: 4500 Kbps |Code: V_MPEG4/ISO/AVC | Frame rate: 29.970 fps Language:English Genres:: News iMDB info https://www.imdb.com/title/tt0231035/ NBC Nightly News is the flagship daily evening television news program for NBC News, the news division of the NBC television network in the United States, and is the #1-rated newscast in America. NBC Nightly News is produced from Studio 3B at NBC Studios at 30 Rockefeller Center in New York City. Since 2015, the broadcast has been anchored by Lester Holt on weeknights, José Díaz-Balart on Saturday and Kate Snow on Sunday. On weeknights, it is broadcast live over most NBC stations from 6:30-7:00 p.m. Eastern and occasionally updated for Pacific Time Zone viewers in a "Western Edition". Its current theme music was composed by John Williams. ScreenShoot Download link Her Hosters Rapidgator | Nitroflare https://rapidgator.net/file/66f23c2dcbbef2649b41a81e619e5f34/NBC.Nightly.News.2020.07.15.1080p.NBC.WEB-DL.AAC2.0.x264-TEPES.mkv
  4. Vice News Tonight 2020 07 14 1080p HULU WEB-DL AAC2 0 H 264-monkee Size: 813.14 MB |Duration: 00:22:33 | Bitrate: 4974 Kbps |Code: V_MPEG4/ISO/AVC | Frame rate: 29.970 fps Language:English Genres:: News iMDB info https://www.imdb.com/title/tt6329790/ VICE News' half-hour nightly newscast. We now interrupt your regularly scheduled worldview. ScreenShoot Download link Her Hosters Rapidgator | Nitroflare https://rapidgator.net/file/a921bb8cb59b79fb28f92f2874419201/Vice.News.Tonight.2020.07.14.1080p.HULU.WEB-DL.AAC2.0.H.264-monkee.mkv http://nitroflare.com/view/FBCD0A7679E5ADF/Vice.News.Tonight.2020.07.14.1080p.HULU.WEB-DL.AAC2.0.H.264-monkee.mkv
  5. Vice News Tonight 2020 07 09 1080p HULU WEB-DL AAC2 0 H 264-monkee Size: 794.78 MB |Duration: 00:22:32 | Bitrate: 4864 Kbps |Code: V_MPEG4/ISO/AVC | Frame rate: 29.970 fps Language:English Genres:: News iMDB info https://www.imdb.com/title/tt6329790/ About Vice News Tonight 2020 07 09 1080p HULU WEB-DL AAC2 0 H 264-monkee: VICE News' half-hour nightly newscast. We now interrupt your regularly scheduled worldview. ScreenShoot Download link Her Hosters Rapidgator | Nitroflare https://rapidgator.net/file/65438b0ac2793e5082a0468a450590ec/Vice.News.Tonight.2020.07.09.1080p.HULU.WEB-DL.AAC2.0.H.264-monkee.mkv http://nitroflare.com/view/7C8F0B75E321883/Vice.News.Tonight.2020.07.09.1080p.HULU.WEB-DL.AAC2.0.H.264-monkee.mkv
  6. Nhân vật mới toanh chưa từng "lên sóng" của Vũ trụ điện ảnh Marvel vừa khiến khán giả "đứng ngồi không yên" với loạt hình mới. Siêu anh hùng mạnh mẽ hàng đầu của Vũ trụ điện ảnh Marvel, Stephen Strange hay còn gọi là Doctor Strange đã có màn ra mắt ấn tượng trên bìa tạp chí EW. Đây là lần đầu tiên Marvel hé lộ tạo hình của nhân vật này và nhận được sự ủng hộ từ phía người hâm mộ vì… giống hệt bản truyện tranh. Tạo hình của “Phù thủy tối cao” giống như bước ra từ trang sách. Từ phần rìa tóc bạc màu, bộ ria mép đặc trưng cho tới chiếc áo choàng, tất cả trở nên cực kỳ phù hợp khi được khoác lên người tài tử Benedict Cumberbatch. Đặc biệt, độc giả có thể thấy Con mắt Agamotto - một trong sáu Viên đá Vô Cực quý báu - chễm chệ trên ngực Strange. Benedict Cumberbatch chứng tỏ anh có ngoại hình lẫn phong thái hoàn toàn phù hợp với vai diễn này. Một concept art (hình phác thảo) cho thấy thân thể của người hùng đang trôi dạt trong một không gian kỳ lạ, với ánh sáng nhiều màu của những viên đá Vô Cực. Một tai nạn thảm khốc xảy ra khiến đôi tay của Strange bị tàn phế. Thánh địa Sanctum Sanctorum nơi Strange cư trú. Vị phù thủy tối cao sở hữu nhiều năng lực mạnh mẽ chưa từng có trong Vũ trụ điện ảnh Marvel. Đồng thời, thông tin diễn viên người Đan Mạch Mads Mikkelsen thủ vai phản diện chính cũng được xác nhận. Tuy chưa có danh tính cụ thể, nhưng nhân vật của anh trong phim sẽ là một phù thủy tách riêng ra để thành lập môn phái của mình, với suy nghĩ rằng The Acient One (Tilda Swinton) chỉ đang tham quyền cố vị, và thế giới này sẽ tốt đẹp hơn nếu như có một cuộc cải tổ. Trong khi đó, vai trò của người đẹp Rachel McAdams được tiết lộ là đồng nghiệp cũ của Strange, và cũng là mối liên hệ duy nhất còn sót lại giữa phù thủy Strange và thế giới con người. Doctor Strange xoay quanh cuộc đời của bác sĩ phẫu thuật tài năng nhưng kiêu ngạo Stephen Strange. Không may, một tai nạn giao thông khủng khiếp đã cướp đi đôi bàn tay quý báu của anh, khiến anh phải lên đường tìm kiếm giải pháp cứu chữa. Cuộc gặp gỡ với The Acient One trao cho anh cơ hội trở thành pháp sư hùng mạnh nhất Trái đất với danh xưng “Phù thủy tối cao”. Phim dự kiến ra rạp từ ngày 4/11/2016. http://saostar.vn/dien-anh/doctor-strange-buoc-tu-truyen-tranh-len-man-anh-167255.html
  7. Leonardo DiCaprio có thể sẽ lại lỡ hẹn với tượng vàng Oscar thêm một lần nữa… Nam diễn viên Richard Harris của “Man In The Wilderness” (1971). Chuyện phim kể về một người đàn ông dũng cảm đi thám hiểm ở vùng đất lạnh giá hoang vu, người đàn ông đã vượt qua tất cả sự thử thách của thiên nhiên khắc nghiệt sau khi bị một con gấu tấn công chí mạng và bị một người đồng hành trong đội thợ săn chôn sống. Những fan hâm mộ của tài tử Leonardo DiCaprio có thể sẽ tưởng ngay rằng đây là chuyện phim của “The Revenant” (Bóng ma trở về) - bộ phim hiện đang dẫn đầu đề cử tại giải Oscar năm nay với tổng cộng 12 lần được xướng tên. Tuy vậy, không may cho DiCaprio - người đang kỳ vọng sẽ nhận được tượng vàng Oscar đầu tiên trong sự nghiệp dành cho Nam chính xuất sắc, bởi chuyện phim này lại đến từ một bộ phim khác có nội dung tương tự, với diễn xuất chính của ngôi sao điện ảnh quá cố người Anh Richard Harris - bộ phim “Man In The Wilderness” (Người đàn ông trong thiên nhiên hoang dã - 1971). Leonardo DiCaprio trong phim mới “The Revenant” (Bóng ma trở về). Một số người yêu điện ảnh trong những ngày gần đây đã dấy lên một nhận định bất lợi cho DiCaprio rằng “The Revenant” chỉ đơn giản là một bộ phim làm lại của “Man In The Wilderness” (1971) và không xứng đáng nhận được tất cả những lời khen ngợi có cánh trước thềm lễ trao giải Oscar như vậy. Mọi sự so sánh đều khập khiễng nhưng những người am hiểu điện ảnh vẫn đang tiếp tục so sánh “The Revenant” và “Man In The Wilderness”, cũng như so sánh diễn xuất của Leonardo DiCaprio và Richard Harris. Bộ phim “The Revenant” do Leonardo DiCaprio tham gia diễn xuất chính bị cho là có nhiều sự tương đồng rõ rệt với “Man In The Wilderness” (1971). Một số người thậm chí còn hóm hỉnh bình luận: “Nam diễn viên Richard Harris chính là “bóng ma hiện về” (“nhại” theo tên phim “The Revenant”) đối với Leonardo DiCaprio”. Có sự trùng hợp này là bởi cả hai bộ phim đều được truyền cảm hứng từ câu chuyện có thật xảy ra hồi thế kỷ 19 đối với một nhà thám hiểm kiêm thợ săn người Mỹ có tên Hugh Glass. Người đàn ông này đã buộc phải một mình băng qua hàng trăm km đường rừng trong mùa đông băng tuyết, đối diện với tất cả hiểm nguy giữa thiên nhiên hoang dã, để trở về với thế giới loài người. Trước đó, Glass đã bị một con gấu tấn công và bị tất cả đồng đội trong đội thợ săn bỏ mặc cho chết dần giữa thiên nhiên khắc nghiệt. Bộ phim “Man In The Wilderness” (1971) với diễn xuất chính của Richard Harris không hẳn kể lại toàn bộ câu chuyện đã xảy ra với nhân vật có thật Hugh Glass mà chỉ lấy cảm hứng từ câu chuyện này với một số chi tiết được thay đổi. Trong phim, nhân vật của Richard Harris có tên Zachary Bass. Nam diễn viên John Huston vào vai đội trưởng Henry - người đã chôn sống Bass và đinh ninh rằng Bass sẽ chết. Trong bộ phim “The Revenant”, nhân vật của DiCaprio bị chôn sống bởi một nhân vật khác có tên John Fitzgerald (vai diễn do Tom Hardy đảm nhận, hiện tại Tom Hardy cũng đang được đề cử tại giải Oscar ở hạng mục Nam phụ xuất sắc). Rất nhiều nhà phê bình điện ảnh và người yêu điện ảnh tin rằng vai diễn lần này sẽ đưa về cho DiCaprio một tượng vàng Oscar đầu tiên trong sự nghiệp. Nhưng khi những tranh cãi này xảy ra, nhiều người lại bắt đầu bi quan về cơ hội của “chàng Jack”. Trong sự nghiệp diễn xuất trải dài nhiều thập kỷ của mình, DiCaprio đã tổng cộng 5 lần được đề cử ở hạng mục diễn xuất nhưng chưa một lần giành được tượng vàng Oscar. Leonardo DiCaprio có thể xem là tài tử nổi tiếng nhất nhưng cũng đen đủi nhất tại giải Oscar. Anh cũng là gương mặt trượt giải Oscar thu hút nhiều sự quan tâm chú ý nhất. Về bộ phim “Man In The Wilderness”, khi ra mắt hồi năm 1971, bộ phim đã thất bại về mặt doanh thu dù nam chính Richard Harris đánh giá đây là một bộ phim tuyệt vời, đương thời, Harris đã đổ lỗi cho việc PR phim quá tệ dẫn đến việc phim bị khán giả thờ ơ khi ra rạp. Thực tế chuyện một bộ phim được đề cử Oscar nằm trong tâm điểm tranh cãi về sự sao chép ý tưởng hoặc có sự tương đồng kỳ lạ về nội dung với một bộ phim khác cũng không phải chưa từng xảy ra. Năm 2013, người yêu điện ảnh đã chỉ ra rằng chuyện phim trong “12 Years A Slave” (12 năm nô lệ) đã được khắc họa trong bộ phim một tập từng chiếu trên truyền hình Mỹ hồi năm 1984 có tên “Solomon Northup’s Odyssey”. Dù vậy, bộ phim “12 Years A Slave” sau đó vẫn giành được giải Oscar cho Phim hay nhất. http://www.baomoi.com/Phim-dan-dau-de-cu-tai-giai-Oscar-bi-to-la-phim-lam-lai/c/18471502.epi
  8. Trong tất cả các loạt phim live action chuyển thể từ hoạt hình của Disney, Beauty And The Beast được xem là đáng mong đợi nhất. Phiên bản 2017 dựa trên bản gốc từ năm 1991 với Emma Watson đảm nhiệm vai giai nhân Belle và Dan Stevens trong vai Quái vật (Beast), đồng hành cùng Bill Condon mang trọng trách đạo diễn. Chỉ còn đúng 1 tháng cho đến ngày bộ phim ra mắt tại Việt Nam (dự kiến 17/03/2017), Disney đã nhử hàng bằng một đoạn phim hậu trường cùng cảm nghĩ của dàn ê kíp về đứa con tinh thần của họ. https://youtu.be/JbXXawO06FU Emma Watson (nữ diễn viên, "Belle"): Tôi đã say mê phim hoạt hình Beauty And The Beast từ khi tôi chỉ tầm 14 tuổi Dan Stevens (nam diễn viên, "Beast"): Tôi chỉ biết là tôi đã xem đi xem lại tầm trăm lần từ lúc đó và đến bây giờ tôi đã có con, chắc cũng phải tầm nghìn lần?! Bill Condon (đạo diễn): Tôi chỉ nghĩ nó là bộ phim tuyệt đẹp và hoàn hảo nhất, thế là trở thành tại sao lại chuyển thể một tuyệt phẩm? Một phần lý do vì đây là cơ hội hay để kể lại nó trong live action, một phiên bản mang những hình ảnh đầy đủ và thực tế nhất, và thậm chí có thể để lại câu chuyện này 25 năm sau như là một câu chuyện cổ tích ở thế kỷ 21 Watson: Khi mà bạn yêu một thứ gì đó đến say đắm, bạn thật sự muốn làm một điều gì xứng đáng để thưởng thức nó Josh Gad (nam diễn viên, "Lefou"): Đó là một thứ gì đó, chúng ta đều biết chúng ta phải đồng hành cùng nó Condon: Chúng tôi có một đội ngũ trên cả tuyệt vời, những huyển thoại. Họ cho chúng tôi những hành trang cần thiết để chúng tôi có thể tạo dựng sự thành công cho bộ phim Ewan McGregor (diễn viên, "Lumiere"): Cảm giác thật tốt khi được ở trong nhóm diễn viên này, đây là một dàn diễn viên rất đáng ngạc nhiên Gugu MBatha-Raw (nữ diễn viên, "Plumette"): Có rất nhiều vai diễn biểu tượng tuyệt vời trong phim. Ian McKellan (nam diễn viên, "Cogsworth"): Điều kích thích nhất là được nhìn thấy thật nhiều người tập trung tạo ra phép màu để có thể tồn tại đến tận mai sau. Watson: Sự khéo léo thật đáng kinh ngạc. Đây là điều không thể tưởng tượng được. Stevens: Âm nhạc mang màu sắc rất đặc biệt Luke Evans (nam diễn viên, "Gaston"): Bộ phim rất là mạnh mẽ. Nó có thể đánh thức và lôi cuốn bạn vào các cảm xúc khác nhau. Condon: Có một điều gì đó về câu chuyện và những thực tế để cuốn hút mọi người vào Evans: Bộ chuyển thể sẽ mang bạn về lại với những vẻ đẹp của bản gốc. Watson: Và tất nhiên là mở rộng thêm nữa, cho thêm những chi tiết và chiều sâu vào bức tranh Giai nhân và Quái vật Gad: Phiên bản mới này sẽ định nghĩa cả thế hệ mới bằng một cách tuyệt vời.
  9. Information Nơi cập nhật những thông tin mới nhất từ các private tracker.
  10. ...1 thời gian. Sorry để anh em mừng hụt. Em mặt gỗ sẽ nghỉ xả hơi, nhưng trong thời gian đó sẽ có nhìu phim của ẻm. Ko thích fim em này đóng nhưng cho thì ăn ngay híhí :sexy_girl: Xuất hiện với vẻ kỳ bí trên tờ AnOther số tháng ba, người đẹp của loạt phim Twilight tiết lộ cô đang thấy quá tải trước áp lực công việc và muốn “nghỉ chân” dài hơi. Kristen Stewart trong Still Alice - bộ phim dần khẳng định lối diễn tỉnh như không của cô - Ảnh: Telegraph Vài năm gần đây, Kristen quyết tâm sàng lọc những bộ phim mới, cố thoát khỏi cái bóng của nàng Bella xinh đẹp. Những vai diễn có nội tâm sâu hơn trong Still Alice, Clouds of Sils Maria… đã dần giúp Kristen chinh phục những chuyên gia phê bình phim trước đây chỉ xem cô như “búp bê sáp” vô hồn. Phải nói ngay rằng dù là cục cưng của truyền thông Mỹ với chuyện trai gái, giới tính nhưng Hollywood vẫn còn rất khắt khe với Kristen bởi họ cứ ngỡ cô sẽ chỉ là "bình hoa di động" trong những thước phim bom tấn. Kristen Stewart vừa hoàn tất cảnh quay trong phim hài của đạo diễn Woody Allen - Ảnh: TLO Trong năm 2016, Kristen sẽ ra mắt một loạt phim quan trọng, nhiều khả năng đánh dấu sự trưởng thành của diễn viên 25 tuổi này. Kristen sẽ lần đầu tiên thử sức với thể loại khoa học viễn tượng nhưng theo trường phái lãng mạn đang thịnh hành tại Hollywood hiện nay qua Equals, hay góp mặt trong dự án phim chiến tranh của đạo diễn tài năng Lý An, kể cả chuyện cô vượt nhiều ứng cử viên sáng giá để trở thành nàng thơ mới trong phim của Woody Allen… "Tôi thật sự quá tải và cần phải dành thời gian cho bản thân. Tôi muốn được khiêu vũ, được nhảy múa như bao người. Tôi muốn mình phải được tự do hơn, giải phóng mọi buồn bực…" Thế nhưng có lẽ, vì lao động với năng suất khủng khiếp (6 phim/ năm) mà Kristen từ chối nhiều lời mời, chỉ để có thời gian… xả hơi. Cô nàng không ngớt lời ca thán trên AnOther rằng mình quá mệt mỏi khi phải đóng phim suốt nhiều năm mà không được nghỉ giải lao phút nào. Lịch quay phim dầy đặc làm hạn hẹp quỹ thời gian của Kristen, ngay cả những chuyện hậu trường của Hollywood cũng khiến cô gái trẻ cảm thấy chán nản: “Người ta thích mua vui bằng những câu chuyện ảo, họ sẵn sàng bán đứng cuộc sống của chính mình và người khác chỉ vì đồng tiền. Tất cả trở thành trò tiêu khiển!”. Năm ngoái Kristen từng vướng tin đồn yêu người đồng giới, truyền thông muốn cô chính thức thừa nhận nhưng Kristen chỉ phát biểu rằng cô bận đóng phim và không thích những chuyện này ảnh hưởng sự nghiệp - Ảnh: AnOther Kristen hiếm khi trần tình về chuyện cá nhân, thậm chí những lúc tên và ảnh của cô đi kèm những thông tin không chính thống, không đáng có, ảnh hưởng ít nhiều đến sự nghiệp, Kristen vẫn im lặng. Có lẽ đây là lần đầu tiên diễn viên này nói khéo về mặt trái của Hollywood sau 16 năm đóng phim! Bất luận Kristen có từ giã sự nghiệp đóng phim như mong muốn của cô hay không, thì 2016 vẫn sẽ là năm bận rộn với lịch công chiếu và quảng bá các tác phẩm mà Kristen đã thực hiện suốt một năm qua. Ở tuổi 25, Kristen trở thành diễn viên người Mỹ đầu tiên đoạt giải Cesar - một giải thưởng điện ảnh thường niên lớn nhất nước Pháp - Ảnh: AnOther http://tuoitre.vn/tin/van-hoa-giai-tri/20160219/kristen-stewart-se-ngung-dien-mot-thoi-gian/1054135.html
  11. Hãy cũng tìm hiểu về các thành viên của Biệt đội tự sát (Suicide Squad) trước khi bom tấn hành động này của nhà DC “công phá” các rạp chiếu phim nhé! Bộ phim Suicide Squad của đạo diễn David Ayer đang là một trong những cái tên gây chú ý nhất với các mọt phim, đặc biệt là sau khi trailer chính thức của phim được tung ra. Tuy vậy không phải ai cũng biết rõ về nguôn gốc của băng nhóm tội phạm cùng thân thế của từng thành viên Suicide Squad. Suicide Squad, hay còn được biết đến là Lực lượng Đặc nhiệm X, là tên của một nhóm tổ chức trong vũ trụ DC, bao gồm các nhân vật phản diện đang bị giam giữ trong nhà tù liên bang buộc phải làm việc cho chính phủ Hoa Kỳ để đổi lấy sự ân xá. Thành viên của Suicide Squad bao gồm: 1. Amanda Waller (diễn viên Viola Davis) Amanda Waller là người chịu trách nhiệm quản lý Suicide Squad, mặc dù bản thân cô không hề có một năng lực đặc biệt nào. Không chỉ là người lựa chọn các thành viên cho nhóm, Amanda cũng đứng sau việc cấy ghép vi mạch gây nổ trong đầu mỗi thành viên phòng khi có ai đó “dở chứng”. Với thân phận khác nhau trong nhiều phiên bản nhưng nhân vật này luôn được khắc hoạ là một người đàn bà mạnh mẽ, đầu óc và ẩn chứa nhiều âm mưu bí ẩn. 2. Slipknot (Adam Beach) Tên thật của Slipknot là Christopher Weiss. Trước khi trở thành một thành viên của Suicide Squad, hắn làm việc cho một công ty hóa chất và phát triển một chất kết dính mạnh mẽ để đan chặt các sợi dây thừng với nhau. Cuối cùng, hắn trở thành bậc thầy sử dụng dây thừng. Với thứ vũ khí này Slipknot dễ dàng đánh bại mọi đối thủ và nhanh chóng lấn sâu vào các phi vụ phạm tội. 3. Captain Boomerang (Jai Courtney) George Harkness là đứa con ngoài giá thú của một lính Mỹ và một phụ nữ Úc. Lớn lên trong nghèo khó, hắn ta đã tập luyện được kỹ năng sử dụng boomerang thuần thục lão luyện. Khi trưởng thành, hắn tự đặt bí danh Captain Boomerang và bước chân vào cuộc đời tội lỗi. Captain Boomerang phiên bản truyện tranh được biết đến là một tên tội phạm thô lỗ và cực kỳ phân biệt chủng tộc, hắn cũng là thành viên “yếu cơ” nhất so với đội. 4. Enchantress (Cara Delevingne) June Moone trước đây là một nghệ sĩ tự do,trong một lần tham dự vũ hội hoá trang tại một lâu đài cổ, cô được pháp sư bí ẩn Dzamor truyền lại ma thuật siêu nhiên để cùng bảo vệ toà lâu đài khỏi các thế lực ác quỷ. Tuy nhiên, giống như Hulk, June không thể kiểm soát phần tính cách Enchantress của mình. Cô gia nhập Suicide Squad để học cách tự kiểm soát năng lực khủng khiếp của bản thân. 5. Katana (Karen Fukuhara) Tatsu Yamashiro, một cô gái Nhật Bản có kỹ năng võ thuật thượng thừa. Tatsu từng được 2 anh em nọ để ý, cô chọn kết hôn với một trong hai người. Người còn lại mang lòng ghen tuông gia nhập vào nhóm Yakuza, nhiều năm sau hắn quay trở lại giết chết chồng Tatsu và 2 đứa trẻ sinh đôi. Sau bi kịch kinh hoàng, cô bái một bậc thầy kiếm thuật làm sư phụ và trở thành Katana lạnh lùng. Cô gia nhập Suicide Squad để có được thông tin về kẻ giết chồng con mình. Một số thành viên trong nhóm cho rằng Katana bị điên khi thường xuyên nói chuyện với cây kiếm và tin rằng nó chứa đựng linh hồn của người chồng đã mất. 6. Rick Flag (Joel Kinnaman) Trên thực tế có rất nhiều phiên bản khác nhau kể về thân thế của Rick Flag. Một số phiên bản cho biết anh ta là phi công chiến đấu đã mất toàn bộ phi đội của mình, một số bản lại nói rằng đây là ký ức của người cha ám ảnh lên Rick. Ở một phiên bản khác nữa, Rick Flag đang trên đường phấn đấu trở thành một phi hành gia khi được Amanda Waller chỉ định dẫn dắt Suicide Squad. 7. Harley Quinn (Margot Robbie) Harleen Quinzel là một bác sỹ tâm lý tội phạm làm việc ở Arkham Asylum (Nhà thương điên Arkham). Trong những lần tiếp xúc với Joker khi hắn bị giam giữ ở đây, cô đã đem lòng yêu hắn. Harleen cảm thầy tìm được sự đồng cảm từ Joker bởi vì cô có một tuổi thơ không hạnh phúc. Từ đó Harley thay đổi cách ăn mặc, thay đổi giọng nói và tính cách, trở thành cộng sự số một bên cạnh Joker, tạo nên cặp đôi tai tiếng bậc nhất trong thế giới truyện tranh. Joker thường đối xử khá tệ bạc với Harley Quinn nhưng cô vẫn yêu hắn vô điều kiện. 8. Deadshot (Will Smith) Từ nhỏ, Floyd Lawton sống cùng mẹ, anh trai_người mà Floyd vô cùng yêu quý, ngưỡng mộ_ và người cha bạo hành. Trong một lần cha của Floyd tấn công anh hắn, Floyd đã quyết định kết thúc cơn ác mộng trong gia đình với ý định giết cha mình bằng một khẩu súng trường. Tuy nhiên, cành cây hắn ngồi bất ngờ bị gãy dẫn đến việc viên đạn bắn trúng anh của Floyd thay vì cha hắn. Biến cố này thực sự là một cú sốc lớn đối với Floyd. Kể từ đó, hắn sống như một kẻ bất cần, luôn có xu hướng tìm kiếm một người anh thay thế, và thề rằng mình sẽ không bao giờ bắn trượt một viên đạn nào nữa. Sau nhiều năm, Floyd trở thành tay thiện xạ số một, hắn gia nhập Suicide Squad với mong muốn có được cái chết vinh quang vì hắn không còn thiết tha cuộc sống mà cũng không muốn tự kết liễu bản thân. 9. Killer Croc (Adewale Akinnuoye-Agbaje) Waylon Jones được sinh ra với một hình thức đột biến gien kỳ lạ khiến hắn ta có các đặc điểm của giống bò sát. Hắn sống với người dì nghiện rượu, người luôn ghê tởm ngoại hình của hắn và thường xuyên đánh đập hắn vì điều đó. Cuối cùng Waylon đã giết chết bà ta, lấy biệt danh Killer Croc và thực hiên các phi vụ phạm tội nhờ vào sức mạnh vật lý của loài bò sát có trong cơ thể mình. 10. El Diablo (Jay Hernandez) Khi đến đòi nợ của một tên xã hội đen nguy hiểm tại địa phương, Chato Santana đã đốt rụi tòa nhà mà bọn côn đồ lấy làm căn cứ và thiêu chết tất cả những người bên trong. Sau khi nhận thức rằng hành động của mình cũng đã gây ra cái chết cho những phụ nữ và trẻ em vô tội, hắn đã lặng lẽ đến nộp mình cho cảnh sát và bị tống giam vào tù. Tế bào của Chato chứa đầy khí ga độc hại, chính vì vậy hắn ta cũng đặc biệt nguy hiểm. The Joker (Jared Leto) Joker không phải là một thành viên của Suicide Squad, hắn chưa bao giờ và sẽ không bao giờ thuộc về Biệt đội tự sát này. Joker được biết đến là kẻ thù lâu năm và khó chịu nhất của Batman, là đại diện cho “tất cả mọi thứ mà Batman chống lại”. Thân phận của hắn khá bí ẩn, tên thật chưa bao giờ được tiết lộ, chỉ biết rằng hắn là một thiên tài tội phạm với tính cách vô cùng quái gở. Những kẻ khác còn gọi hắn là “gã hề” hay “tên hề” (the clown). Vai trò của Joker trong bộ phim Suicide Squad tới đây vẫn chưa được hé lộ. Suicide Squad sẽ ra rạp ngày 5/8/2016.
  12. Những lời kêu gọi tẩy chay giải Oscar năm nay, do danh sách các đề cử tiếp tục “quá thiên về người da trắng”, buộc các ngôi sao phải đưa ra những lựa chọn và đe dọa sự kiện điện ảnh lớn nhất hành tinh sẽ rơi vào tình trạng lộn xộn. Năm nay là năm thứ 2 liên tiếp các đề cử Oscar quá nghiêng về nghệ sĩ da trắng. Làn sóng kêu gọi tẩy chay bắt đầu hôm 19/1, khi đức cha Al Sharpton tuyên bố, ông sẽ tổ chức một chiến dịch kêu gọi mọi người không theo dõi lễ trao giải Oscar, diễn ra vào đêm 28/2. Trước đó, hôm 18/1, Spike Lee, đạo diễn điện ảnh người da màu được trao giải Oscar danh dự Thành tựu trọn đời năm nay, và nữ diễn viên da màu Jada Pinkett Smith tuyên bố họ sẽ không tham dự lễ trao giải Oscar năm nay nhằm phản đối tình trạng này. Tối 18/1, bà Cheryl Boone Isaacs, Chủ tịch Viện Hàn lâm, đã tuyên bố rằng: “Giờ là lúc để có những sự thay đổi lớn. Những biện pháp trước đây là chưa đủ sức nặng”, mặc dù bà đã có nhiều nỗ lực nhằm đa dạng hóa đội ngũ thành viên của Viện Hàn lâm. Đạo diễn Spike Lee tuyên bố sẽ không tham dự lễ trao giải Oscar năm nay. Ảnh: breitbart.com Theo kết quả thống kê hồi năm 2012, thành viên Viện Hàn lâm có tới 94% là người da trắng và 77% là nam giới. Tại gala tôn vinh Boone Isaacs ở Los Angeles, nam diễn viên da màu David Oyelowo, người đã bị loại khỏi danh sách đề cử Oscar ở hạng mục diễn xuất với chân dung mục sư Martin Luther King Jr. trong phim Selma, đã bày tỏ sự tức giận với Viện Hàn lâm. “Thiết chế này không phản ánh tinh thần của Chủ tịch Viện Hàn lâm. Tôi là một thành viên của Viện Hàn lâm, tuy nhiên nó cũng không phản ánh tinh thần của tôi và của nước Mỹ” – Oyelowo nói. Nhiều ngôi sao khác cũng bắt đầu “vào cuộc”. Tài tử kiêm đạo diễn George Clooney nói với tờ Variety, rằng “chúng ta đang đi sai hướng”. “Các bộ phim như Creed, Straight Outta Compton, Beasts of No Nationvà Concussion xứng đáng nhận được sự quan tâm hơn nữa của Viện Hàn lâm. Song thành thực mà nói, có khoảng 40 phim có đủ chất lượng tham gia cuộc đua Oscar năm nay. Chúng ta cần quan tâm hơn tới những bộ phim của người Mỹ gốc Phi” – Clooney nói. Năm nay, lễ trao giải Oscar nằm trong sự dẫn dắt của danh hài da màu Chris Rock. Nhiều người cho rằng, những câu nói mở màn của Rock sẽ là sự kiện được mong chờ nhất của lễ trao giải. Tuy nhiên, Rock đang gặp áp lực khi có một số ngôi sao kêu gọi anh tẩy chay lễ trao giải. Cụ thể, trên trang Instagram, ngôi sao rap 50 Cent đã thúc giục Rock: “Chris, làm ơn đừng tham gia lễ trao giải Oscar”. http://www.thethaovanhoa.vn/van-hoa-giai-tri/bat-ngo-le-trao-giai-oscar-2016-bi-tay-chay-du-doi-n20160120113230692.htm
  13. Đạo diễn người Úc George Miller vừa xác nhận sẽ không thực hiện bất kì phần phim Mad Max nào nữa, thay vào đó sẽ tập trung sự nghiệp cho những đề tài khác. Thống soái Furiosa là nhân vật được viết riêng cho Mad Max: Fury Road qua tạo hình và tài năng diễn xuất thuyết phục của Charlize Theron. George Miller từng có ý định sẽ làm riêng một phim về nhân vật này - Ảnh:Warner Bros. Người hâm mộ tỏ ra bất ngờ trước thông tin này, bởi phần thứ tư - Mad Max: Fury Road được cho là tập phim thành công nhất trong sự nghiệp của Miller. Bên cạnh doanh thu gần 400 triệu USD, bộ phim đã nhận được hơn 200 đề cử và giải thưởng trong năm qua, thậm chí nhiều khả năng nó sẽ thắng lớn tại Oscar năm nay. Nhiều phê bình của các tờ báo lớn như The New York Times, Vanity Fair, Vogue… đều xếp Mad Max: Fury Road số một trong danh sách bình chọn Phim hay cuối năm của họ. Chưa kể, những pha hành động sở hữu cả tiểu xảo lẫn kỹ xảo được ví von như chuẩn mực cho các nhà làm phim hành động khác. Cảnh hành động độc đáo trên phim - Ảnh: Warner Bros. Vai diễn thống soái Furiosa của nữ minh tinh Charlize Theron khiến nhiều blogger và các cây bút điện ảnh chọn là biểu tượng anh hùng của năm, xếp cạnh các vai diễn kinh điển của Sigourney Weaver trong Aliens, Uma Thurman trong Kill Bill, Linda Hamilton trong The Terminator, Faye Dunaway của Bonnie and Clyde… Cần nhớ bộ phim đầu tay của George Miller cũng là Mad Max với kinh phí 350,00 USD nhưng thu về con số khổng lồ 100 triệu USD, vào thời điểm 1979. Trong suốt sự nghiệp đầy thăng trầm của ông, chỉ mỗi loạt phim Mad Max là thành công nhất với tổng doanh thu của bốn phần là gần 600 triệu USD. Ông đã đoạt một giải Oscar vào năm 2007 nhưng cho phim hoạt hình Happy feet. Đạo diễn George Miller và diễn viên Charlize Theron trên trường quay sa mạc Namib - Ảnh: Warner Bros Tháng 10 năm ngoái, George Miller tiết lộ ông đang có trong tay hai câu chuyện ly kỳ giật gân cho phần 5 của có tựa là Mad Max: The Wasteland. Tuy nhiên hôm qua, trên trang tin chính thống Indiwire, nhà làm phim sắp bước sang tuổi 71 đã phát biểu như sau: “Chúng tôi đã ghi hình trong thời tiết khắc nghiệt nhất, sau 18 tháng ròng rã, và mỗi lần di chuyển mất 72 giờ. Đó là trải nghiệm không thể quên, song tôi sẽ không bao giờ muốn trải nghiệm nó nữa”. Tuyên bố đột ngột của George Miller giữa thời điểm nhạy cảm: tranh cử Oscar, mùa giải thưởng thường niên… nhất là khi ông đã thương thảo khá ổn thỏa với các nhà sản xuất cho phần phim Mad Max tiếp theo, khiến nhiều người đặt nghi vấn quanh chuyện thù lao, cũng như chiến lược tiếp thị và vận động tranh giải Oscar của phía sản xuất đối với Mad Max: Fury Road và George Miller. Ai cũng biết, nhà sản xuất và hãng phát hành là hai đơn vị tối quan trọng trong “cuộc chiến” tranh giành một suất đề cử Oscar, thậm chí nếu chiến dịch thành công (bỏ tiền quảng bá thật nhiều và đúng thời điểm), tượng vàng không là điều trong mơ. George Miller cho biết ông muốn làm một phim kinh phí thấp như Tangerine - một phim độc lập từng gây tiếng vang tại LHP Sundance về người chuyển giới - Ảnh: Warner Bros Miller cho biết thêm ông không quan ngại việc Mad Max: The Wasteland rơi vào tay ai, việc chuyển nhượng quyền trong giới làm phim vốn không còn xa lạ, những thành công điển hình như X-Men, Jurassic World… càng củng cố tư tưởng của Miller. Hãng phát hành Warner Bros. đang tìm kiếm đạo diễn tài ba thay thế, nhằm kế thừa hoặc phát huy những gì Mad Max để lại. Tuy nhiên, với những người thật sự hâm mộ Mad Max thì có lẽ việc làm mới tác phẩm vốn đã gắn liền với George Miller là một điều khó, bởi ông đã đem đến quá nhiều chất riêng không trộn lẫn. Ngông cuồng, điên loạn, đáng sợ nhưng lại sở hữu trái tim ấm nóng, liệu có ai làm được như thế? Tạo hình của các nhân vật phụ để lại nhiều ấn tượng nhất phim - Ảnh: Warner Bros. http://tuoitre.vn/tin/van-hoa-giai-tri/dien-anh/20160113/cha-de-cua-mad-max-tuyen-bo-ngung-thuc-hien-phan-5/1037554.html
  14. Quả Cầu Vàng 2016 (Golden Globe 2016), giải thưởng điện ảnh tiền Oscar uy tín bậc nhất hiện nay sẽ diễn ra vào sáng sáng 11/1 (giờ Việt Nam). Năm nay giải thưởng quy tụ nhiều ứng cử viên nặng ký khiến cho cuộc đua càng trở lên quyết liệt và khó đoán. Quả cầu vàng là giải thưởng danh giá, uy tín được trao tặng thường niên bởi Hiệp hội Báo chí nước ngoài Hollywood (HFPA) trên 25 hạng mục (14 hạng mục phim điện ảnh và 11 hạng mục phim truyền hình). Golden Globe Awards 2016: những ứng viên sáng giá Hạng mục Phim chính kịch xuất sắc nhất hội tụ các phim quen thuộc như Spotligh và Carol. Spotlight của đạo diễn Tom McCarthy là bộ phim dựa trên câu chuyện có thực về nhóm phóng viên điều tra làm việc tại tờ Boston Globe khi họ phanh phui trước công chúng loạt bài điều tra về các linh mục phạm tội ấu dâm. Trước Quả cầu vàng, bộ phim từng gây chú ý tại nhiều LHP danh giá. Trong khi đó, Carol cũng được xem là bộ phim hiện tượng của năm 2015 với câu chuyện tình đồng tính đầy cảm động cùng diễn xuất sắc của các diễn viên nữ. Riêng với Carol, khả năng chiến thắng hạng mục Nữ diễn viên chính xuất sắc thể loại chính kịch cho Rooney Mara cũng rất cao dù cô phải đối đầu với Brie Larson (Room) cũng là gương mặt cực kỳ ấn tượng. Một điều khá thú vị đó là, tại hạng mục này, Cate Blanchett với vai diễn trong Carol cũng là đại diện đáng gờm khi cô từng có 3 lần chiến thắng tại Quả cầu vàng. Hạng mục Nam diễn viên chính xuất sắc thể loại chính kịch năm nay nếu Leonardo DiCaprio trong The Revenant không được vinh danh là một điều vô cùng đáng tiếc. Từng không ít lần để tuột khỏi tay giải thưởng quan trọng này tại Quả cầu vàng lẫn Oscar nhưng không có lý do gì để Leo lại thêm một lần “vô duyên” bởi vai diễn của anh quá xuất sắc. Đối thủ nặng ký duy nhất của Leo năm nay là nam diễn viên Michael Fassbender (Steve Jobs). Ở thể loại phim hài kịch, âm nhạc The Martian gần như chắc chắn với hạng mục Phim xuất sắc nhất. Tác phẩm của đạo diễn Ridley Scott không chỉ thành công bất ngờ về doanh thu phòng vé mà câu chuyện phim đã chinh phục giới phê bình lẫn khán giả khó tính nhất. Có lẽ, êkíp sản xuất chỉ còn chờ giây phút bộ phim được xướng tên mà thôi. Tương tự vậy, nam diễn viên Matt Damon - người thủ vai chính trong phim chắc sẽ nắm giải Nam diễn viên chính xuất sắc bởi đơn giản, anh dường như không có đối thủ. Trong khi đó, ở hạng mục dành cho nữ Jennifer Lawrence với vai diễn trongJoy cũng nhận được sự tin tưởng tuyệt đối từ các cuộc bình chọn, hay dự đoán của các chuyên gia. Nếu thực tế xảy ra, đây sẽ là giải thưởng Quả cầu vàng thứ 3 dành cho Jen. Một hạng mục cũng nhận được không ít sự chú ý - Đạo diễn xuất sắc nhất có hai cái tên đang ngang tài ngang sức: Alejandro González Inárritu (The Revenant) và Todd Haynes (Carol). Cơ hội dành cho hai đạo diễn này được chia đều cho nhau và trước đó họ cũng được vinh danh tại một số giải thưởng điện ảnh lớn nhỏ. Lễ trao giải Quả cầu vàng lần thứ 73 sẽ được tổ chức tại Beverly Hilton Hotel, Beverly Hills, California vào ngày 11/1 và được lên sóng trực tiếp trên kênh NBC (Mỹ).
  15. Nếu là fan của thể loại phim hài, chắc chắn bạn sẽ không thể bỏ qua 5 cái tên này. Đây là những bộ phim đã gây “đau bụng” cho nhiều khán giả yêu điện ảnh năm 2015. 1. What Do We Do in the Shadows Bộ phim theo phong cách giả tài liệu kể về cuộc sống của 4 ma cà rồng là Viago, Deacon, and Vladislav ở thời hiện đại. 4 người có tuổi tác cách biệt nhau (từ vài trăm đến…8000 tuổi), 4 cá tính riêng biệt cùng sống chung dưới 1 mái nhà và tìm cách hoà nhập với nhịp sống đô thị. Phong cách quay giả tài liệu mang đến sự nghiêm túc cho những tình huống éo le khó tin của những ma cà rồng, người sói, zombie, phù thuỷ,… sống ẩn dưới sự đông đúc nhộn nhịp của thành phố khiến cho What Do We Do in the Shadows trở nên buồn cười một cách vô cùng đặc biệt. 2. Spy Spy đã có một màn trình diễn vô cùng thành công khi “đại thắng” ở cả các phòng vé lẫn nhận được vô số lời khen ngợi của giới chuyên môn. Nữ đặc vụ CIA Susan Cooper mập ú, nhút nhát, chuyên lo công việc hỗ trợ các điệp viên tại căn cứ. Sau sự thất bại của một điệp viên thân thiết, Susan đã xung phong thế chỗ anh để trở thành điệp vụ ngầm tiếp tục điều tra vụ án. Từ đây hàng loạt tình huống dở khóc dở cười xảy ra. Sự duyên dáng, tự nhiên của dàn diễn viên, cùng kịch bản chặt chẽ hài hước những không vô duyên đã khiến Spy sớm có mặt trong danh sách Những phim hài xuất sắc nhất năm 2015. 3. Trainwreck Trainwreck cũng là cái tên gây được nhiều chú ý trong năm nay. Bộ phim xoay quanh Amy _ một cô gái luôn chán nản với những mối tình thất bại và bị ám ảnh với suy nghĩ rằng hôn nhân hạnh phúc chung thuỷ không bao giờ tồn tại. Bất ngờ Amy gặp được một chàng trai tốt, rất chung tình và cuộc gặp gỡ này dần khiến cho cô có những thay đổi trong cảm xúc. Kịch bản không quá mới lạ nhưng cách thể hiện sáng tạo, thú vị giúp Trainwreck ghi điểm với giới chuyên môn cũng như các khán giả yêu thích điện ảnh. 4. The Intern Sự kết hợp của 2 ngôi sao danh tiếng Robert De Niro và Anne Hathaway đã là “bảo chứng” thành công cho The Intern. Không chỉ vậy, bộ phim còn sở hữu cốt truyện rất lôi cuốn, hài hước. Ông lão goá vợ 70 tuổi Ben Whittaker chưa muốn nghỉ ngơi tuổi già đã xin vào làm nhân viên thực tập của một cửa hàng thời trang online. Điều bất ngờ là Ben lại rất hợp với công việc tưởng như “không liên quan” này, sự năng động, trẻ trung và cũng rất khéo léo của Ben đã giúp đỡ, tạo cảm hứng cho cô chủ xinh đẹp, sành điệu Jules Ostin tiếp tục theo đuổi đam mê thời trang của mình. 5. Dope Nhắc đến những bộ phim hài xuất sắc năm 2015, không thể không nhắc đến Dope, bộ phim đề tài về tội phạm ma tuý cùng những rắc rối tuổi học đường này đã gây ấn tượng mạnh tại Liên hoan phim Sundance. Bộ 2 người bạn thân Malcolm, Diggy và Jaleel sống ở khu phố người da đen phức tạp đầy rẫy nguy hiểm, khi đang quen thuộc với việc học hành và chơi nhạc thì 3 người lại vô tình bị cuốn vào một phi vụ buôn bán ma tuý của một ông trùm quyền lực. Điên rồ, hài hước, nhưng đầy màu sắc phản ảnh hiện thực là những điều khiến Dope thành công. http://molo.vn/5-bo-phim-hai-hay-nhat-nam-2015/
  16. Mr. Valentine (Samuel L. Jackson) trong Kingsman: A Secret Service: Phá bỏ hình tượng đĩnh đạc của Nick Fury trong thế giới phim siêu anh hùng Marvel, tài tử da màu trở nên đầy phong cách với quần thụng, áo hoa, phụ kiện mạ vàng chói lóa đậm chất hip-hop trong tác phẩm mang đề tài điệp viên. Richmond Valentine là một đại gia ngành viễn thông di động, rắp tâm thực hiện mưu đồ "tái chọn lọc" nhân loại bằng ứng dụng trên smartphone. Gã là kẻ phản diện có kế hoạch thủ ác hiện đại, thông minh và hợp thời. Ultron (James Spader) trong Avengers: Age of Ultron: Vốn là sản phẩm lỗi của Tony Stark / Iron Man rồi bị tha hóa bởi Viên ngọc Vô cực nằm bên trong quyền trượng của Loki, Ultron sở hữu lượng thông tin khổng lồ, đồng thời có khả năng tự copy ra hàng loạt phiên bản robot khác nhau. Chỉ hai năng lực đó thôi cũng đủ giúp ác nhân kim loại trở nên nguy hiểm và khiến nhóm siêu anh hùng Avengers gặp rất nhiều khó khăn. Solomon Lane (Sean Harris) trong Mission: Impossible - Rogue Nation: Là kẻ thù tiếp theo của mật vụ Ethan Hunt (Tom Cruise) trong loạt Nhiệm vụ bất khả thi, Solomon Lane lãnh đạo tổ chức “phản IMF” có tên Syndicate, gây ra hàng loạt vụ khủng bố đáng sợ ở khắp nơi trên thế giới. Hắn có vẻ ngoài tươm tất, hợp thời trang và đầu óc đầy mưu mô. Bằng những kế hoạch thủ ác tinh vi, Solomon Lane luôn đi trước Ethan Hunt một bước, khiến nhóm IMF đứng trước nguy cơ bị xóa sổ hoàn toàn. Immortan Joe (Hugh Keays-Byrne) trong Mad Max: Fury Road: Đây là gã độc tài ở vùng lãnh địa cằn cỗi Citadol, đồng thời là thủ lĩnh của hàng trăm tên chiến binh cuồng tín. Ngoài việc chiếm giữ nguồn nước cho riêng tổ chức, Joe còn khiến người xem kinh tởm khi lão mặc định phụ nữ chỉ là những “cỗ máy đẻ”, giúp mình duy trì nòi giống. Dù xuất hiện không nhiều, tạo hình của Immortan Joe dễ khiến người xem “sởn gai ốc” với ánh mắt dữ tợn, giọng nói trầm khàn và chiếc mặt nạ quái dị. Rayna Boyanov (Rose Byrne) trong Spy: Nhân vật phản diện của Spy là một tiểu thư tốt nghiệp trường Oxford, giàu có, xinh đẹp và hợm hĩnh. Trên hết, ả là con gái của tay trùm buôn bán vũ khí mới qua đời. Rayna nắm trong tay món quà thừa kế là quả bom hạt nhân có khả năng phá hủy cả một thành phố. Luôn tỏ ra nguy hiểm, nhưng Rayna thực chất khá “ngố” và là fan cuồng của trò chơi Candy Crush. Ông (Peter McRobbie) và bà (Deanna Dunagan) trong The Visit: Chuyến về quê thăm ông bà lần đầu tiên của hai chị em Becca và Tyler những tưởng là kỷ niệm đáng nhớ. Song, nó trở thành trải nghiệm kinh hoàng mà lũ trẻ phải trải qua. Có vẻ ngoài hiền lành, phúc hậu, nhưng cứ sau 9 giờ rưỡi tối, người bà lại có nhiều hành động quái gở. Cứ mỗi ngày trôi qua, những dấu hiệu loạn thần kinh của ông bà khiến Becca và Tyler chỉ biết cầu mong cho kỳ nghỉ sớm kết thúc. Kylo Ren (Adam Driver) trong Star Wars: The Force Awakens: Là chiến binh sử dụng Thần lực Bóng tối để phục vụ đế chế tà ác The First Order, Kylo Ren có niềm hâm mộ đặc biệt dành cho Chúa tể Darth Vader (nhân vật phản diện ở ba tập phim gốc). Điều đó thể hiện qua tạo hình mang mặt nạ, cùng phong cách chiến đấu có nhiều nét tương đồng với “tiền bối”. Tuy nhiên, nếu Darth Vader mưu mô, vô cảm, thì Kylo Ren lại hay bị chi phối bởi những cơn thịnh nộ bất chợt, khiến hắn trở thành kẻ khó lường. Vũ khí sở trường của nhân vật là thanh gươm ánh sáng đặc chế với ba lưỡi cầu kỳ. Nó trong It Follows: Sự rùng rợn trong bộ phim kinh dị độc lập đến từ một bóng ma đeo bám dai dẳng, đơn giản được gọi là “nó”. Thực thể đó rất khác biệt, khi mang nhiều hình thù khác nhau, chỉ theo đuổi những ai mới quan hệ tình dục. Cách duy nhất để kiềm chế “nó” là nạn nhân phải quan hệ với người khác, để “nó” tạm thời tha cho họ. Song, sinh vật không thể bị tiêu diệt kia sẽ còn trở lại khi đã “giải quyết” xong con mồi xấu số kia. Indominus Rex trong Jurassic World: Với “lý lịch” đáng sợ là sinh vật được lai tạo từ gien trội của nhiều loài, trong đó có cả khủng long bạo chúa T-Rex, Indominus Rex thực sự là nỗi kinh hoàng đối với du khách tham quan khu công viên Thế giới Khủng long sau khi nó sổng chuồng. Không chỉ mang ngoại hình khổng lồ và dị dạng, con khủng long lai bạch tạng còn sở hữu trí thông minh đáng sợ, giết chóc và săn mồi chỉ vì niềm vui chứ không phải bản năng sinh tồn. Pac-Man trong Pixels: Pac-Man là nhân vật trò chơi quen thuộc với thế hệ 8X từng đam mê thế giới điện tử 8-bit ngộ nghĩnh. Trong bộ phim hài - khoa học viễn tưởng mới của Adam Sandler, nhân vật được tái hiện dưới hình hài 3D sinh động. Tuy nhiên, Pac-Man giờ là sản phẩm của người ngoài hành tinh với mục đích xâm lược Trái đất. Để đánh bại nó, nhóm nhân vật chính phải vận dụng cách chơi game ra ngoài đời thực. http://news.zing.vn/zingnews-post615626.html
  17. Khi xem các bộ phim của Hollywood, với những cảnh đánh cướp ngân hàng và tiền bay tung tóe khắp nơi, hẳn bạn sẽ băn khoăn muốn biết những đồng tiền đó tới từ đâu. Câu trả lời là từ các công ty sản xuất đạo cụ, những người đã có lúc phải phạm luật để chúng ta có thể thấy những đồng bạc vô cùng giống thật xuất hiện trên màn bạc. Vô tình thành kẻ xấu Vào cuối năm 2000, đoàn làm phim hành động Rush Hour 2 tụ tập tại khách sạn Desert Inn ở Las Vegas và chuẩn bị cho cảnh nổ tung một sòng bạc. Bộ phim này xoay quanh cuộc đấu của các nhân viên mật vụ và cảnh sát Mỹ, chống lại những kẻ xấu định làm ra 100 triệu USD tiền giả siêu giống thật. Phim có cảnh hàng trăm ngàn đồng tiền bay tung tóe khắp nơi. Sau vài ngày làm việc, phần phim đã được thu hình thành công. Thế rồi một chuyện kỳ quái xảy ra. Những đồng tiền giả phục vụ diễn xuất, do một công ty sản xuất đạo cụ biểu diễn ở Hollywood cung cấp, đã bị một số diễn viên phụ nhặt rồi tìm cách mang ra ngoài tiêu xài. Tiền giả nhanh chóng được phát hiện tại nhiều cửa hàng khác nhau nằm dọc theo Las Vegas. Nhà chức trách hiển nhiên không vui vì điều này. Các nhân viên mật vụ Mỹ lập tức vào cuộc và thu giữ số tiền giả trị giá gần 100 triệu USD. Tiếp đó, họ khởi tố Công ty sản xuất đạo cụ biểu diễn - Independent Studio Services (ISS) - vì tội làm tiền giả, đồng thời yêu cầu ngừng hoàn toàn hoạt động sản xuất tiền giả. Với ISS, những gì diễn ra trong phim Rush Hour 2 đã thành hiện thực, trong đó họ bị xem như kẻ xấu. Thật đáng buồn, câu chuyện của họ cho thấy một lằn ranh mong manh mà nhiều nhà sản xuất đạo cụ biểu diễn ở Hollywood đang đối mặt: Vừa phải đáp ứng nhu cầu có tiền giả giống y như thật của Hollywood, vừa phải tuân thủ nghiêm ngặt luật chống tiền giả. Ngày hôm nay tiền giả phục vụ diễn xuất đã xuất hiện khắp mọi nơi, đóng vai trò quan trọng trong các chương trình truyền hình, các bộ phim nhựa, các đoạn quảng cáo. Người ta có thể thấy tiền giả nằm trong tay những tên kẻ cướp, các tay anh chị, được nét vào những chiếc vali bọc thép, được rải đầy trên các bàn chơi poker, trong những căn phòng của các trùm ma túy. Cảnh ngủ trên tiền trong phim Breaking Bad đã sử dụng các đồng tiền giả là đạo cụ do ISS cung cấp. Nhưng đây không phải là điều mới mẻ. Từ thuở sơ khai của phim ảnh (đâu đó trong giai đoạn từ 1878 tới 1895, tiền đã luôn được đưa lên màn bạc. Fred Reed là tác giả Show Me the Money, một cuốn sách thú vị nói về lịch sử của tiền trong phim ảnh. Ông cho biết ban đầu người ta dùng tiền thật để đóng phim. Tiền thật ra mắt lần đầu trong một bộ phim của Thomas Edison, chiếu trên máy hoạt ảnh (kinetoscope) vào năm 1895. Bộ phim xoay quanh một cuộc đấu gà, trong đó có 2 người đàn ông thi nhau xuống tiền đặt cược. Trong phim The Great Train Robbery (1903) tiền thật đã được sử dụng tại cảnh cướp tiền. Nhưng khi phim ảnh bắt đầu phát triển mạnh vào đầu những năm 1900, hoạt động làm tiền giả cũng tăng lên. Để chống nạn làm tiền giả, luật Mỹ đã cấm việc sử dụng tiền thật trong hoạt động quay phim, chụp ảnh. Các hãng phim tìm thấy giải pháp thay thế vào năm 1920, khi cuộc cách mạng Mexico chấm dứt, dẫn tới việc một lượng lớn tiền Mexico cũ không còn giá trị sử dụng. Giới sản xuất phim ở Hollywood thi nhau đổ sang Mexico mua loại tiền này và dùng nó thay cho tiền Mỹ. Nhưng khi nguồn cung biến mất khoảng một thập kỷ sau đó, các hãng phim bắt đầu thay thế chúng bằng tiền Mexico giả. Vào những năm 1960, loại tiền giả thô sơ này đã được sử dụng rất rộng rãi. Dần dần, các công ty sản xuất đạo cụ biểu diễn ở Hollywood bắt đầu cảm thấy giới làm phim có nhu cầu sử dụng những đồng tiền giả đặc biệt giống với đồng đô la Mỹ. Và như thế, một kỷ nguyên mới của tiền giả trong phim ảnh đã ra đời. Từ giai đoạn những năm 1970 tới năm 2000, gần 270 loại tiền giả chính và khoảng 2.000 biến thể nhỏ đã được sử dụng tại Hollywood. Để giành được thị phần, các công ty sản xuất đạo cụ biểu diễn đã tạo ra các loại tiền giả ngày càng giống thật. Nhưng điều này có cái giá của nó. Khó như làm tiền giả cho Hollywood Gregg Bilson Jr. là Giám đốc điều hành Independent Studio Services, một công ty đạo cụ đóng ở California mà cha ông đặt nền móng đầu tiên cách đây gần 40 năm. Ngày hôm nay, công ty của ông chứa hơn 1 triệu đồng tiền giả tại 7 địa điểm khác nhau ở Mỹ và Châu Âu. Họ đã cung cấp tiền giả cho gần như mọi bộ phim điện ảnh bom tấn và phim truyền hình ăn khách trong mấy thập kỷ qua, từ 90210 tới Indiana Jones. ISS cũng cung cấp tiền giả cho Rush Hour 2, một công việc đã ám ảnh họ suốt 13 năm sau đó. Trong cuộc tiếp xúc với Priceonomics, Bilson đã thảo luận chi tiết về sự cố diễn ra hồi năm 2000. Lần ấy, mật vụ Mỹ đã tới gặp ông, đầu tiên là với lệnh ngừng sản xuất tiền giả. Sau đó, họ thu toàn bộ các file tiền giả lưu trữ trên máy tính, cũng như kho tiền giả của công ty và tất cả các đồng tiền giả đạo cụ khác chảy về từ thế giới. Phải đến sau đó, ISS mới biết rằng chính quyền liên bang Mỹ có luật rất nghiêm liên quan tới hoạt động sản xuất tiền giả. Cụ thể, Luật phát hiện tiền giả 1992 nêu rõ rằng một đồng tiền mô phỏng tiền đang được lưu hành phải có kích thước bé chỉ bằng 75% hoặc lớn hơn 150% so với tiền thực; chỉ được in trên một mặt; sử dụng một màu duy nhất để tránh việc làm giả các yếu tố giúp nhận dạng tiền thật... Bilson nói rằng đồng tiền giả của ISS khi ấy vi phạm hầu hết các quy định nêu trên. “Chúng tôi có 28 yếu tố cho thấy các đồng tiền đó không phải là thật. Ví dụ, chúng tôi in câu In Dog We Trust (Chúng ta tin tưởng chó) thay vì In God We Trust (Chúng ta tin tưởng Thượng đế) lên tờ tiền. Nhưng Mật vụ có các định nghĩa rất rõ ràng về tiền giả. Thành thực mà nói, nếu thực hiện theo yêu cầu của họ thì bạn chỉ có thể cho ra những đồng tiền rất thô, như trong trò chơi Cờ tỷ phú vậy. Các công ty làm phim nhựa có những yêu cầu nhất định về chất lượng tiền giả. Vì thế những doanh nghiệp như chúng tôi thường được đề nghị phá luật một chút trong hoạt động làm tiền giả” - ông chia sẻ. Mật vụ dĩ nhiên không chấp nhận lý lẽ của Bilson. Chuck Ortman, một đặc vụ ở Los Angeles đã từng xử lý vụ Rush Hour 2 cho biết: “Trong thực thế thì sản phẩm họ cho ra lò quá giống tiền thật. Nếu đồng tiền có màu xanh và in số 20 trên đó, sẽ có người sử dụng nó mà chẳng nghi ngờ gì”. Khi vụ việc kết thúc, Bilson đã buộc phải tiêu hủy toàn bộ kho tiền giả của ông, với tổng mệnh giá lên tới vài tỉ đô la. Với chi phí 8USD tiền thật để tạo ra một tập đô la giả có mệnh giá 10.000USD, thiệt hại kinh tế gần như là quá mức chịu đựng của công ty. Và ISS, một trong hai công ty duy nhất tại Los Angeles chuyên làm tiền giả đạo cụ cho các bộ phim, không phải là doanh nghiệp duy nhất bị nhà chức trách sờ gáy. Công ty còn lại là Earl Hays Press cũng “dính chưởng” vào năm 2000. Đó là khi một ban nhạc rock dùng tiền giả của công ty và ném vào khán giả lúc quay video ca nhạc. Một số khán giả sau đó đã tìm cách tiêu các đồng tiền giả, dẫn tới việc Mật vụ Mỹ thu toàn bộ kho tiền của Earl Hays. Thiệt hại về kinh tế dĩ nhiên là rất lớn. Chia sẻ của một bậc thầy tiền giả Để tái xuất thị trường tiền giả phục vụ Hollywood, Bilson đã phải thay đổi mạnh sản phẩm của mình. Ngày hôm nay, ông sản xuất các cọc giấy trắng, sau đó phủ ra ngoài những tờ 100USD thực - hoạt động vẫn được cho phép diễn ra. Những đồng đô la này cũng được dính bằng keo với cọc giấy để đảm bảo rằng các thực tập sinh hoặc trợ lý trên trường quay không thó vài đồng tiền thật và mua đồ linh tinh. “Người ta đồn nhau rằng bạn không được phép sử dụng tiền thật khi làm phim, nhưng điều đó không còn đúng nữa” - Bilson nói, có ý liên hệ tới các đạo luật hình thành từ đầu thế kỷ 20. Với sự thay đổi mới này, tiền của ISS đã xuất hiện trong hàng ngàn phim nhựa, phim quảng cáo và phim truyền hình. Các cái tên nổi tiếng từng sử dụng tiền của công ty có phim truyền hình 24, CSI, phim nhựa The Dark Knight và The Hangover. Trong một cảnh quay nổi tiếng của phim Breaking Bad, các nhân vật đã rút ra hàng cục tiền do công ty sản xuất. Ngày hôm nay Bilson không còn bức xúc về việc bị thu tiền đạo cụ nữa. Ông nói rằng mình hiểu rõ quyết tâm chống tiền giả của cơ quan mật vụ, nhưng vẫn tin rằng nỗ lực ấy đã không phù hợp ở một số điểm. Ông chỉ ra rằng với việc các công ty đạo cụ bị “khóa tay khóa chân”, không thể in tiền giả giống thật, Hollywood sẽ dần dựa vào các nguồn khác, như chợ đen. “Sản phẩm cuối cùng anh có được sẽ là một chợ đen không có sự kiểm soát nào cả” - ông nói thêm - “Khi tiền giả còn nằm trong sự quản lý của công ty sản xuất đạo cụ, chúng tôi vẫn có mức độ kiểm soát nhất định. Đơn cử như nếu phát hiện sự thiếu hụt một lượng tiền giả, chúng tôi có thể báo với nhà chức trách”. Vậy tại sao không tránh khỏi tất cả những rắc rối này bằng cách sử dụng các tệp tiền thật? Theo Bilson, điều này có thể mang tới nhiều vấn đề lớn. “Nếu muốn quay một cảnh có 100.000USD tiền mặt, bạn sẽ không muốn dùng tiền thật vì đó là gánh nặng vô cùng lớn và bạn có trách nhiệm phải quản lý thật chặt” - ông nói. Bilson cũng tiết lộ rằng nếu muốn làm tiền giả, ông có thể tạo ra những đồng bạc giống thật một cách đáng kinh ngạc. Nhưng rốt cục ông đã chọn hướng chính đạo và dùng tài năng của mình để phục vụ ngành giải trí, hơn là làm những điều xấu xa.
  18. Mỹ nhân người Việt trong phim khoa học viễn tưởng "Downsizing" phải có vẻ đẹp bốc lửa và sẽ là người tình của của nhân vật do tài tử Matt Damon đóng. Hãng Paramount và Etherium Sky đăng tuyển diễn viên cho bộ phim khoa học viễn tưởng Downsizing. Tác phẩm hiện có sự tham gia của ba ngôi sao - Matt Damon, Reese Witherspoon và Alec Baldwin - cần tìm một nữ diễn viên đóng vai người phụ nữ Việt Nam tên là Trần Ngọc Lan. Hồ sơ nhân vật mô tả Trần Ngọc Lan khoảng từ 30 đến 50 tuổi, vừa bốc lửa vừa có gương mặt giàu cảm xúc. Nhân vật này sẽ là người có chính kiến, luôn nói thẳng dù có thể gây xúc phạm người đối diện. Tuy nhiên, cô lại bị mất một chân và từng là tù nhân trước khi đến Mỹ. Tại đây, Ngọc Lan tiếp tục sứ mệnh giúp đỡ những người thua thiệt. Một sự kiện bất ngờ xảy đến làm thay đổi hoàn toàn cuộc đời cô. Ngọc Lan là mối quan tâm tình cảm của Matt Damon. Từ phải qua: Đạo diễn Alexander Payne, diễn viên Matt Damon và Reese Witherspoon của dự án phim "Downsizing". Paramount yêu cầu nữ diễn viên vào vai này cần nói được tiếng Anh lẫn tiếng Việt, đặc biệt là tiếng Việt phải rất sõi. Người tham gia ứng tuyển không cần thiết là nữ diễn viên chuyên nghiệp mà chỉ cần đủ yêu cầu đề ra và có đam mê diễn xuất. Hãng phim này cần người ứng tuyển giới thiệu bản thân bằng một video dài từ hai tới năm phút trong đó giới thiệu đầy đủ tên tuổi và địa chỉ, gửi tới hòm thư địa chỉ của phim trên trang web Etherium Sky. Downsizing được làm từ ý tưởng gốc của đạo diễn Alexander Payne – tác giả hai phim được đề cử Oscar là The Descendants và Nebraska. Nhân vật trung tâm của phim là một người đàn ông Mỹ nghèo khó (Matt Damon). Anh cùng một nhóm người kém may mắn khác được trao cơ hội trải qua quá trình thu nhỏ cơ thể thành tí hon. Sau đó, họ được đưa đến một trong số vùng dân cư của người tí hon đang nảy nở khắp thế giới. Tác phẩm ghi hình vào mùa xuân 2016 và dự kiến ra mắt vào nửa cuối năm 2017. Bổ sung, Phim có sự tham gia của Neil Patrick Harris nữa nha http://giaitri.vnexpress.net/tin-tuc/phim/sau-man-anh/hollywood-tuyen-nu-dien-vien-viet-dong-cap-voi-matt-damon-3324910.html
  19. Star Wars là series phim nổi tiếng, thu hút đông đảo khán giả với những cảm xúc đa chiều. Vì thế, số lượng người yêu thích cũng nhiều mà số lượng người ghét cũng không phải là ít. Đó cũng là lý do vì sao Star Wars 7 khiến khán giả không khỏi băn khoăn sau khi xem xong bộ phim này.Spoiler Alert!!! Rey là ai? . http://www.baomoi.com/Khuc-mac-xung-quanh-Than-Luc-Thuc-Tinh/c/18257444.epi
  20. Studio Ghibli dự kiến trình làng bộ phim “The Red Turtle” vào mùa thu năm sau. Đây là tác phẩm do đạo diễn Michaël Dudok de Wit, tác giả phim ngắn “Cha và con gái”, thực hiện.The Red Turtle đánh dấu lần đầu tiên xưởng phim hoạt hình Nhật Bản cộng tác với một đạo diễn đến từ phương Tây. Tham gia sản xuất bộ phim có hãng Wild Bunch đến từ châu Âu, đạo diễn Michaël Dudok de Wit người Hà Lan và nhà biên kịch Pascale Ferran người Pháp. Hồi mùa hè 2014, có thông tin trên mạng xã hội Tumblr cho rằng Studio Ghibli chuẩn bị đóng cửa. Tuy nhiên, đây chỉ là “tai nạn truyền thông” và nhà sản xuất kỳ cựu Toshio Suzuki sau đó lên tiếng đính chính rằng xưởng hoạt hình chỉ đang tìm kiếm phương hướng hoạt động mới. Dự án The Red Turtle chính là bước đi đầu tiên nằm trong chiến lược lúc này của Studio Ghibli. Bên cạnh đội ngũ thực hiện đến từ châu Âu, The Red Turtle có sự tham gia của Isao Takahata trong vai trò nhà sản xuất. Ông là tác giả của bộ phim Grave of Fireflies (Mộ đom đóm) nổi tiếng hồi năm 1988 và mới trình làng The Tale of Princesss Kaguya cách đây hai năm. Michaël Dudok de Wit không phải là cái tên lạ lẫm đối với người đam mê thể loại phim hoạt hình. Ông là tác giả của Father and Daughter (Cha và con gái), bộ phim hoạt hình ngắn cảm động từng giành tượng vàng Oscar hồi đầu thế kỷ 21. Hiện nhà làm phim người Hà Lan đã chuyển tới Tokyo, Nhật Bản để có thể cộng tác chặt chẽ với Isao Takahata cùng các nhân viên của Ghibli. Chuyện phim The Red Turtle xoay quanh một người đàn ông bị đắm tàu và trôi dạt vào hòn đảo nhiệt đới hoang vắng. Tại đó, anh học cách sinh tồn bên cạnh nhiều loài động vật như rùa, cua và chim. Khi người đàn ông tìm cách đóng bè để thoát khỏi hoang đảo, anh liên tục bị ngăn cản bởi một con rùa đỏ bí ẩn. Do lấy bối cảnh ngoài hoang đảo, phim sẽ có rất ít lời thoại giống như nhiều tác phẩm trước đây của Dudok de Wit. Nếu The Red Turtle được hoàn thành sớm, phim có cơ hội tham gia Liên hoan phim Cannes danh giá diễn ra vào tháng 5/2016. Studio Ghibli dự kiến phát hành The Red Turtle vào tháng 9/2016. Tuy nhiên, nếu quá trình làm phim diễn ra suôn sẻ, họ sẽ đưa tác phẩm tới tham dự liên hoan phim Cannes 2016 vào tháng 5 tới. http://www.baomoi.com/Xuong-hoat-hinh-Nhat-Ban-lung-danh-Ghibli-tro-lai-trong-2016/c/18241223.epi
  21. Các fan sẽ lần đầu được gặp chú chó Snoopy siêu đáng yêu trên màn ảnh rộng vào dịp Giáng sinh này với định dạng 3D sống động. Là nhân vật được nhiều thế hệ độc giả trên thế giới yêu mến từ những năm 1950, trải qua hơn 50 năm sống trong thế giới truyện tranh quen thuộc, vào dịp Giáng Sinh năm nay, lần đầu tiên chú chó siêu đáng yêu này sẽ sống lại một cách chân thật nhất trên màn ảnh rộng với tác phẩm mang tênSnoopy: The Peanuts Movie. Đây là bộ phim mới của hãng 20th Century Fox và Blue Sky do đạo diễn Steve Martino sản xuất dựa theo tác phẩm truyện tranh nguyên gốc vô cùng nổi tiếng của giới trẻ Châu Âu. Bên cạnh những câu chuyện xoay quanh cuộc sống thường ngày với các bạn nhỏ, bộ phim Snoopy còn kể về những mẩu chuyện ngắn dí dỏm và thú vị của chú chó nghịch ngợm nhưng cũng không kém phần đáng yêu này. Snoopy sẽ đến với khán giả Việt Nam từ ngày 24/12/2015 với các định dạng 2D, 3D và lồng tiếng Việt. Khán giả sẽ được chu du đến Paris cùng Snoopy và 'đồng bọn' qua một phương tiện rất đặc biệt - ngôi nhà nhỏ có mái ngói đỏ của Snoopy. Hơn thế nữa, những pha gỡ rối hài hước mà chú chó Snoopy giúp cậu chủ Charlie Brown của mình sẽ khiến khán giả không thể nhịn được cười. Với món quà Giáng Sinh vô cùng đặc biệt này, ngoài những khoảnh khắc ấm áp khi cả gia đình cùng theo dõi câu chuyện, cùng cười thả ga với cậu bé hạt tiêu Charlie Brown và chú chó lắm chiêu Snoopy, khán giả còn được thưởng thức những bản nhạc cực vui. Theo như thông tin được bật mí từ các nhà sản xuất, người sẽ hòa âm cho những khúc ca vui nhộn ấy chính là nữ ca sĩ Meghan Trainor - hiện tượng của làng nhạc thế giới năm 2014. Snoopy là câu chuyện về cậu bé Charlie Brown yếu đuối nhu mì, hay lo lắng và luôn luôn thiếu tự tin với các bạn của mình, thế nhưng tất cả đều thay đổi khi cậu nhận đượcmón quá bất ngờ trong ngày sinh nhật lần thứ 6 do bố tặng. Đó là là một chú chó dễ thương và Charlie đã đặt tên cho nó là Snoopy, Cả hai chơi đùa cùng các bạn của Charlie rất vui vẻ và Snoopy cũng đã giúp Charlie hoàn thiện bản thân hơn nữa. Mới đây, Hiệp hội Hollywood Foreign Press Association vừa công bố danh sách ứng cử viên cho giải thưởng Quả Cầu Vàng lần thứ 73, sẽ được diễn ra vào ngày 10/01/2016, tại khách sạn Beverly Hilton. Bộ phim Snoopy cũng nằm trong danh sách đề cử cho hạng mục Phim hoạt hình xuất sắc nhất. http://www.baomoi.com/Bo-phim-danh-cho-ca-gia-dinh-mua-giang-sinh/c/18239693.epi
  22. Với việc dẫn đầu 5 đề cử ở hầu hết các hạng mục quan trọng, tác phẩm điện ảnh của đạo diễn Todd Haynes được cho là sẽ có một “bội thu” tại Quả Cầu Vàng năm nay. Giới phê bình hết lời khen ngợi Không chỉ được truyền thông ví von là phiên bản nữ của “Brokeback Mountain”, “Carol” còn được giới chuyên môn dành tặng nhiều mỹ từ như “bộ phim đồng tính nữ hay nhất mọi thời đại” hay “Mối tình đồng tính nữ gây ám ảnh nhất năm 2015”. Trong khi nhiều bộ phim đồng tính bị chỉ trích vì kể chuyện thiếu tinh tế thì tác phẩm của đạo diễn Todd Haynes lại chinh phục ngay cả những nhà phê bình phim khó tính nhất. “Carol” cho giới chuyên môn thấy một góc nhìn mới mẻ và đặc sắc về đồng tính nữ. Trong đó, nhà làm phim nhấn mạnh yếu tố đầy nhục cảm trong mối tình đồng tính. Nội dung phim được đẩy đến cao trào cùng với sự đa dạng trong tâm lý của nhân vật nhưng không cho người xem cảm giác bị lụy. Đó là dụng ý nghệ thuật và cũng là tài năng “có một không ai” của đạo diễn. Tác phẩm của Todd Haynes không phải là “bom tấn” có doanh thu lớn nhất trong năm nhưng lại là một trong những bộ phim được giới phê bình và nghiên cứu đánh giá cao nhất. Phim kết hợp hoàn hảo từ kịch bản, diễn xuất, bối cảnh đến hình ảnh. Phim không lạm dụng kỹ thuật hiện đại cũng không PR bằng những cảnh “nóng” nhưng vẫn có sức hút đối với hầu hết các “tín đồ” điện ảnh. Một khía cạnh nữa trong “Carol” cũng được giới chuyên môn hết mực khen ngợi, đó là khả năng tái hiện không gian của đạo diễn Todd Haynes. Phim diễn ra trong bối cảnh thời gian thập niên 1950 ở New York, do vậy đoàn làm phim đã phải phục dựng khung cảnh có phần xưa cũ của Mỹ với cửa hàng, trang phục hay những “chiếc xế hộp” sang trọng đúng phong cách của các quý ông, quý bà trong thời gian đó. Bối cảnh trong phim được đánh giá là chân thật, không màu mè và đặc biệt là không bị làm quá. “Quả Cầu Vàng” là một giải thưởng chú trọng đến tính chuyên môn nghệ thuật trong tác phẩm. Do vậy, việc “Carol” nhận được nhiều khen ngợi của giới phê bình và truyền thông sẽ không chỉ giúp tác phẩm được chú ý hơn mà còn có giá trị thực tế trong quá trình bầu chọn. Nhìn lại lịch sử giải thưởng này, công chúng có thể dễ dàng nhận thấy bộ phim nào được giới chuyên môn đánh giá cao và nhận nhiều đề cử ngay từ đầu thì chắc chắn sẽ “bội thu” Quả Cầu Vàng. Tác phẩm nhiều hoài niệm trong mùa Giáng sinh Ở một khía cạnh nhỏ hơn, “Carol” còn được xem là một bộ phim Giáng sinh nhiều hoài niệm về tình yêu đồng tính. Đạo diễn Todd Haynes và nhà biên kịch Phyllis Nagy đã mất tới 11 năm đã chuyển thể tác phẩm từ tiểu thuyết lên màn ảnh. Thế nhưng họ lại tập trung khai thác sâu nhất một mùa Giáng sinh – khoảng thời gian mà ai cũng khao khát sự ấm áp trong tình yêu đôi lứa. Câu chuyện tình đồng tính được kể trong phim đầy đắm say và dày vò. Hai nhân vật nữ chính như đang cuộn trào trong những khao khát yêu đương. Và tất nhiên cũng đầy đau khổ vì xã hội Mỹ khi đó vẫn còn nhiều kỳ thị. Nhiều người đặt câu hỏi rằng, tại sao đạo diễn lại phải chọn một bộ tiểu thuyết của thế kỷ trước để chuyển thế mà không chọn một tác phẩm văn học hiện đại. Chỉ có một lời giải đáp, đó là tình yêu. Vì tình yêu thời đại nào cũng giống nhau. Và yêu mãi mãi vẫn là yêu, không hề có sự sai khác. Diễn xuất Cate Blanchett và Rooney Mara người xem đánh giá là không thể nào tốt hơn được nữa. Hai minh tinh màn bạc đã nhập cuộc và kết hợp với nhau ăn ý trong từng cảnh quay. Trong đó diễn xuất của Cate Blanchett được đánh giá là chủ đạo và góp phần giúp bạn diễn thăng hoa trên phim trường. Cate Blanchett khi thì sắc sảo với đôi mắt lạnh, khi thì ấm áp yêu thương trong các xúc cảm đồng giới đã khiến người xem không khỏi cảm thấy “sởn da gà”. Điều đặc biệt là cả hai nữ diễn viên chính trong “Carol” đều nằm trong danh sách đề cử Quả Cầu Vàng – hạng mục “Nữ viên chính được yêu thích nhất”. Mặc dù chỉ có một người chiến thắng hạng mục này nhưng dẫu sao đó cũng là thành công ngoài sức mong đợi của đoàn làm phim. Vì không phải nữ chính của bộ phim nào cũng vinh dự xuất hiện trong danh sách đề cử, huống hồ là cả hai nữ diễn viên chính. Đạo diễn phim "Carol" có tên trong hạng mục "Đạo diễn xuất sắc nhất". Trong 5 đề cử mà “Carol” có mặt, bao gồm: Phim hay nhất - Thể loại tâm lý, Nữ viên chính xuất sắc nhất trong phim tâm lý (2 đề cử), Nhạc phim hay nhất và Đạo diễn xuất sắc nhất, “Carol” được hứa hẹn là sẽ chiến thắng khoảng 2-3 hạng mục quan trọng. Truyền thông và giới chuyên môn nhận định, tác phẩm điện ảnh của đạo diễn Todd Haynes chắc chắn sẽ đoạt giải Phim hay nhất - Thể loại tâm lý và một trong hai nữ chính sẽ chiến thắng hạng mục Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất trong phim tâm lý. Ngoài ra, hạng mục đạo diễn Todd Haynes cũng được cho là có cơ hội lớn trong hạng mục danh giá Đạo diễn xuất sắc nhất vì các đối thủ khác cùng được đề cử không quá mạnh. Từ http://www.baomoi.com/Phim-dong-tinh-nu-Carol-co-co-hoi-boi-thu-Qua-Cau-Vang/c/18210805.epi
  23. Nữ diễn viên Sofia Boutella sẽ hoá thân thành xác ướp nổi tiếng trong phiên bản làm lại của phim kinh dị The Mummy sắp tới, với sự tham gia của ngôi sao Tom Cruise. Thông tin Tom Cruise sẽ tham giao vào dự án làm mới phim kinh dị The Mummy của đạo diễn Alex Kurtzman đã có trước đó khá lâu, tuy nhiên mọi người đều biết nam diễn viên điển trai chắc chắn sẽ không đảm nhận vai xác ướp quấn băng kín người. Có tin đồn rằng Universal sẽ tuyển một diễn viên nữ cho vai chính trong phim này, và mới đây thông tin đã được xác nhận khi nữ diễn viên Sofia Boutella đã được mời để đảm nhận vai xác ướp. Sofia Boutella từng gây ấn tượng với bộ phim hành động điệp viên Kingsman: The Secret Service và cô cũng sẽ góp mặt trong bom tấn Star Trek Beyond năm tới. Được biết bản làm lại The Mummy sẽ vẫn giữ nguyên yếu tố kinh dị kết hợp phiêu lưu, hành động vốn có của thương hiệu phim, nhưng sẽ được đặt trong bối cảnh hiện đại hơn. Sự tham gia của Sofia Boutella được kỳ vọng sẽ mang lại làn gió mới cho phiên bản phim này. Bên cạnh đó, bộ phim còn có sự chắp tay kịch bản của nhà biên kịch Jon Spaihts đã làm việc cho các dự án Prometheus, Doctor Strange, cùng sự hơp tác của nhà sản xuất Fast and Furious Chris Morgan. Đội ngũ ekip tên tuổi hứa hẹn sẽ mang lại một The Mummy vô cùng hấp dẫn cho những người yêu thích dòng phim cổ điển. The Mummy sẽ ra rạp ngày 24/3/2017.
  24. The Nice Guys vừa tung ra red-band trailer với đầy đủ F-words, vài cảnh nude, và khá nhiều máu me. Trong khi chưa có green-band trailer, có vẻ trailer cho người lớn lần này diễn tả chính xác hơn phong cách của bộ phim. Dựa vào những gì trailer này thể hiện, cùng dàn sao chính & đạo diễn, bộ phim này có vẻ rất đáng mong chờ. The Nice Guys là 1 phim hài-hành động của đạo diễn Shane Black (Iron Man 3, Kiss Kiss Bang Bang) với bối cảnh nước Mỹ thập niên 70. Russell Crowe & Ryan Gosling vào vai 1 cảnh sát & 1 thám tử tư buộc phải làm việc cùng nhau tìm kiếm 1 cô gái mất tích. Shane Black cho biết phim này sẽ tiếp nối tinh thần, cái chất cũ của Kiss Kiss Bang Bang. Bộ phim dự kiến ra mắt vào 20/5/2016. https://www.youtube.com/watch?v=uteGvHOs16A
  25. Cha đẻ của Deadpool là Robert Liefeld hứa hẹn rằng Ryan Reynolds sẽ thể hiện tốt vai diễn tương tự như Robert Downey Jr. đã từng làm với Iron Man. Tuần vừa rồi có thể được gọi là thời gian tuyệt vời cho các fan hâm mộ của Deadpool. Thứ Sáu tuần trước, nam diễn viên Ryan Reynolds đã đăng tải hình ảnh đầu tiên của anh trong trang phục Deadpool, vài ngày sau đó, tóm tắt cốt truyện của phim cũng được ra mắt. Tiếp đó vào thứ Tư, các fan hâm mộ như cầu được ước thấy vì hãng phim đã chính thức thông báo Deadpool sẽ là phim đầy máu me và bạo lực. Với việc đang trong quá trình bấm máy, chúng ta sẽ chỉ còn đợi một quãng thời gian ngắn nữa là có thể được chiêm ngưỡng trailer chính thức của Deadpool. Tuy vậy, theo cha đẻ của Deadpool, ông Robert Liefeld, phim sẽ là một cuộc cách mạng cho thể loại siêu anh hùng, đặc biệt với Ryan Reynolds là nhân vật chính. Trong một buổi phỏng vấn với Comicbook.com, Rob cho biết rằng Ryan sẽ rất tuyệt trong vai gã dị nhân “siêu bựa” này, giống như Robert Downey Jr. đã từng thể hiện trong phim Iron Man vào năm 2008. “Tony Stark mà tôi từng biết không hề linh hoạt và bướng bỉnh như Downey Jr thể hiện, nhưng hiện tại tôi chỉ phát cuồng vì màn trình diễn của anh ấy. Đó cũng chính là những gì Ryan và Deadpool sẽ mang đến. Bạn cũng có thể cảm thấy việc này đã xuất hiện. Anh ấy sẽ làm tốt vai này giống như tất cả những gì mà chúng ta đều mong muốn. Bộ phim Deadpool này sẽ khiến cho khán giả toàn cầu phát cuồng vì Deadpool” – Liefeld chia sẻ. Ông còn tiếp tục bật mí rằng tuy Deadpool sẽ là một phim điên rồ và cực kỳ bạo lực nhưng nó cũng sẽ mang đến cảm giác của “trái tim và một cảm xúc to lớn”. Theo Rob, điều này sẽ tương tự như tông nền của loạt phim X-Men và những gì mà Guardians Of The Galaxy đã làm cho “Vũ trụ điện ảnh Marvel”. Có thể thấy rằng bộ phim Deadpool khá tự tin khi mà được so sánh với hai thương hiệu phim siêu anh hùng thành công nhất mọi thời đại, cả về phê bình lẫn doanh thu. Tuy nhiên, đây luôn được coi là một dấu hiệu tốt khi một tác giả cảm thấy cực phấn khích vì nhân vật của mình được chuyển thể lên màn ảnh rộng. Liefeld cũng đã từng tham gia vào giai đoạn sản xuất của phim, do đó đây rõ ràng là một điều tuyệt vời mà chúng ta nên tin tưởng. Mặc dù Ryan đã từng vào vai Wade Wilson trong X-Men Origins: Wolverine với chỉ năm phút xuất hiện trên phim và sau đó nhân vật của anh bị thoái hóa, biến thành một vũ khí chiến đấu với cái mồm bị khâu lại. Điều này chẳng có gì giống với một Deadpool “siêu bựa” mà chúng ta phát cuồng trong truyện tranh của Marvel. Ryan Reynolds và Robert Liefeld trên phim trường "Deadpool" Ryan Reynolds trên phim trường Các fan hâm mộ hứa hẹn sẽ được phát cuồng vì những câu nói nhảm và những trò quậy phá của Deadpool vào ngày 12/06/2016. nguồn: Tri thức trẻ
×
×
  • Create New...